☛ Jacek Sienkiewicz prezentuje “Wagner - zwei Abhandungen”.

☛ support:

Facial Index
Kelo & RRRKRTA (Brutaż)

recognition.pl


Jacek Sienkiewicz i Goethe Institut zapraszają na wyjątkowy wieczór promujący nowe wydawnicwo Recognition Records. Prezentacja, łącząca elementy muzyki klasycznej i elektronicznej, będzie opierać się przede wszystkim na materiale z płyty “Wagner - zwei Abhandungen”.

Powstała we współpracy z warszawskim Goethe Institut limitowana płyta winylowa ukazuje się z okazji tegorocznych obchodów 200-lecia urodzin jednego z najważniejszych kompozytorów w historii muzyki, Ryszarda Wagnera.

Z tej szczególnej okazji, Jacek Sienkiewicz zaprosił do współpracy artystę zaprzyjaźnionego - a jednocześnie od wielu lat będącego w awangardzie nowoczesnej muzyki elektronicznej, Uwe Schmidta (znanego także jako Atom ™, Atom Heart, Senor Coconut i wiele innych).

Podpisana przezeń kompozycja to neo-klasyczny ambientowy utwór zainspirowany operami Wagnera. Atom idzie w ślady swego wielkiego rodaka, rozwijając kompozycję od dźwięków delikatnych i cichych, po niemal bombastyczne crescendo.

Drugą stronę płyty wypełnia utwór Jacka Sienkiewicza, który konfrontuje się z partyturą Wagnera, poruszając się na obrzeżach stylistyki określanej niegdyś mianem "techno".

Płyta jest kombinacją współczesnego podejścia do romantycznej tradycji z klubową motoryką, tworząc intrygujący i nowoczesny hołd dla wielkiego kompozytora.

Wydawnictwo, które będzie do nabycia w cenie promocyjnej poczas wieczoru w Cafe Kulturalna, jest również dostepne nieodpłatnie w wersji cyfrowej na stronie:

http://soundcloud.com/recognition/sets/wagner-zwei-abhandlungen/

W niecodziennym spotkaniu klasyki z poszukująca elektroniką, gospodarzowi wieczoru będą towarzyszyć, związani z eksperymentalną serią Brutaż, Facial Index, Kelo & RRRKRTA.

recognition.pl
 Wstęp: wolny.

☛ aFrykasy SunSystem to projekt głównie muzyczny, pragniemy przybliżać muzykę, której korzenie wywodzą się z Afryki, ale także chcemy mówić o problemie nietolerancji międzyludzkiej, rasowej, kulturowej i poglądowej, zwracać uwagę na szacunek należny człowiekowi.

☛ Zagrają: Grajek Krawiec i Mamadou Diouf.

☛ gramy: Afrobeat, Kuduro, Kwaito, Makossa, Soukous, Cumbia, Merengue, Bachata, Calypso, Reggae, Roots

☛ Wasze dusze zapłoną nieśmiertelnym ogniem afro, Wasze ciała przeszyje energia miliona piorunów, nic nie pozostanie już tym czym było, gdy zagrzmią aFrykasy!
 Wstęp: wolny.

Autostopem, busem, rowerem, samolotem, na dziko, na gapę – jest mnóstwo sposobów i pomysłów na podróżowanie.

Tym razem z naszymi gośćmi będziemy rozmawiać o tym, jak znaleźli swój pomysł na podróżowanie, ile czasu zajmuje przygotowanie się do takich wypraw, jakie są koszty tych przyjemności, czy wolą podróżować w grupie, czy samodzielnie i dlaczego wybrali akurat taki kierunek. Zapytamy, czy pieniądze są najważniejsze, żeby podróżować, czy może są na to inne sposoby. Co zrobić, żeby w ogóle zacząć.
Dzięki otwartej formule spotkania będziecie mogli także opowiedzieć o tym, co Was inspiruje do podróżowania, wyboru kierunku, transportu, towarzyszy podróż.

Zaprosiliśmy fantastycznych gości, z których każdy ma własny pomysł na wyprawy.

- Busem Przez Świat – to pomysł grupy studentów, którzy postanowili pomimo braku pieniędzy spełnić swoje marzenie – zwiedzić cały świat. Kupili za 2000 zł starego busa i własnymi siłami przerobili go na kolorowego podróżniczego kampera, pracując w tym czasie dorywczo i odkładając pieniądze na paliwo. Busem zjechali już Polskę, Europę, USA i teraz wybierają się do Australii. Wydali także książkę „Busem Przez Świat: Wyprawa Pierwsza”.

- Robb Maciąg – pasjonat podróży, fotograf z zamiłowania, czasami pisarz i dziennikarz.
Laureat Podróżnika Roku miesięcznika „Podróże” i dwóch TRAVELERów „National Geographic”. Autor książek: „Rowerem przez Chiny…" , „Rowerem w stronę Indii” , „Tysiąc Szklanek Herbaty”, „Podręcznika przygody Rowerowej” oraz licznych artykułów prasowych. Wraz ze swoją żoną Anią uwielbiają podróżować, najchętniej na rowerze lub w góry, ewentualnie na rowerze w góry. Prowadzą także warsztaty etnograficzne dla szkół oraz fundację „Szkoły na końcu świata”.

- Paragon z podróży – Patryk Świątek i Bartek Szaro to miłośnicy podróżowania na własną rękę. Są również wielbicielami pokazywania ludziom, że podróżować można tanio, bezpiecznie i zupełnie niezależnie. Przede wszystkim starają się obalić mit, jakoby podróżowanie było czymś niesamowicie kosztownym, wręcz ekskluzywnym. Aby jeszcze bardziej móc poszerzyć bazę praktycznych informacji, wymyślili ideę paragonów z podróży i na blogu radzą, jak zorganizować tańszy wyjazd w miejsca, które odwiedzili. Napisali także książkę „Poradnik taniego podróżowania”.

- Autostopem przez życie – Przemek Skokowski, student z Gdańska, od kilku lat podróżuje autostopem, jechał niemal wszystkimi rodzajami samochodów, poznał Rosjan, którzy powiedzieli mu wszystko o prostytucji, narkotykach i przestępczości, we Francji spał w kryjówce armeńskich imigrantów, na Bliskim Wschodzie i Bałkanach pytał, czym są miłość, szczęście i marzenia. No i jedzie dalej.

A czym jest Wachlarz?

To inicjatywa i blogerów – Ani i Jakuba Górnickich, autorów bloga podrozniccy.com , którzy chcą pokazać, że o podróżach można mówić inaczej nisz slajdem, a uczestnicy mogą mieć większy wpływ na przebieg spotkania niż podczas jakiejś prezentacji, gdy zgaszone jest światło i nie ma kontaktu wzrokowego.
 Wstęp: wolny.

☛ Semantik Punk

Semantik Punk wyznacza nowe obszary funkcjonowania i znaczenia dla słowa "punk" AD 2012. To już nie tylko kontestacja utartych muzycznych i językowych form ekspresji, ale również formuły funkcjonowania artysty. To performance manifestujący wyjście poza ograniczenia: skończonego języka, przywiązania do nazw, praw rynku. A wszystko to jest dziełem chłopaków znanych kiedyś jako Moja Adrenalina - grupy uznawanej za jedno z najciekawszych zjawisk polskiej sceny gitarowej ostatnich lat. Ten jedyny w swoim rodzaju performance w postaci zmiany nazwy nastąpił przy okazji wydania nagranej w Los Angeles z legendarnym producentem Rossem Robinsonem (m.in. The Cure, At The Drive In, Sepultura) i Stevem Evettsem (m.in. The Dillinger Escape Plan) płyty pod tytułem: "abcdefghijklmnoprstuwxyz".Ten album, dla krytyków – łamigłówka, przynosi porcje avangardowej formy muzycznej i tekstowej podanej pod niemalże piosenkową postacią. To 47 minut niczym nie skrępowanej ekspresji, bez wątpienia wyprzedzającej swój czas. Płyta zdobyła już wiele pozytywnych recenzji m.in. w Polityce, Gazecie Wyborczej, Teraz Rock, Popup czy Metal Hammerze oraz uznanie wśród autorytetów środowiska muzycznego.

Pierwszą, entuzjastyczną reakcją, ale jednocześnie
najbardziej znaczącą dla SP, była wypowiedź Fredrika Thordendala z Meshuggah: „Chłopaki, chyba postradaliście zmysły! Wow!!! Nie słyszałem jeszcze nic co miałoby do tego jakieś dojście! Jesteście zupełnie wyjątkowi! Uwielbiam całą płytę... nie wiem co powiedzieć... Niesamowite to chyba dobre słowo...”. Semantik Punk na specjalne życzenie Meshuggah otwierał koncert szwedzkiego zespołu podczas występu w Progresji 24.04.2013. Poza występem podczas holenderskiego festiwalu Eurosonic w styczniu tego roku SP zagrał również na Asymmetry Festival 5.0. Wszystkie te koncerty zostały uznane za wydarzenia. Koncert w Cafe Kulturalna będzie czwartym w karierze SP i jednocześnie premierowym dla zespołu, jako gwiazdy wieczoru. Sami muzycy mówią: "Semantik Punk to krzyk o niewypowiadalnym. Przemoc skierowana w pustkę. To przemoc która rodzi miłość."

☛ Efekt Moozgu

Nieujarzmiony twór, powstały ze zderzenia się dwóch awanturniczych person - Piotra Zabrodzkiego (znanego wszem i wobec z takich projektów jak Baaba, Baaba Kulka, Blast Muzungu, LXMP...) oraz Patryka Dąbrowskiego (nieznanego wszem, acz współtworzącego zespoły: Rest In Pieces, Hiny Nieupadłe, Leyce Skonektiket). Album Efekt Moozgu "Slumberjackin'" to abstrakcyjny miks tego co w człowieku muzyczne i dzikie. Manifestacja dwóch skrajności ludzkiej natury. Połączenie sacrum i profanum.

Album "Slumberjackin'" jest sprawdzianem do jakiego stopnia jest się otwartym na muzykę, a nagrodą świadomość, że osiągnęło się szczyt, za którym nie ma już nic więcej.

Powstanie zespołu jest czyste niczym diament - z ucisku trylionów megaton przepełniających chęć wyklucia z siebie swojego wewnętrza, które przybrało postać pięknego potwora o kształtach muzycznego Erosa, nie wstydzącego się zupełnie swojej nagości, wkraczającego na salony muzyki z siekierą i piłą spalinową!

Niewielu jest takich, którzy wytrzymają natarczywą arytmię dźwiękowych fraz, niczym gwóźdź wbijających się w mózg z siłą potężnych ciosów i przy wtórze wszędobylskiego ryku dziczy. Bo właśnie o nią w Efekcie Moozgu chodzi. W nieskrępowanej miksturze tysięcy lat podróży muzyki, oderwanej jakby od natury i przeszatkowanej w robotyczny ideał człowieczej wizji absolutu, który w swojej sekretnej głębi jest zwierzęciem - wciąż wyjącym do księżyca wolnym głupcem - pierwotnym w perfekcji natury, pchanym dzikością serca romantykiem... I te dwa światy właśnie, wciąż zderzające się ze sobą przeciwieństwa to muzyka Efektu Moozgu.

☛ I Hope You Die

I Hope You Die (www.facebook.com/ihydband) to formacja z Warszawy grająca melancholijną i depresyjną odmianę muzyki hardcore punk. Zespół zaprezentuje materiał z debiutanckiego albumu "dom samobójczych snów".
 Wstęp: 15 pln

☛ Chodźcie na tańce z Niedźwiedziem! Już od wielu lat Envee wraz z muzykami grającymi na żywo rozkręca jedną z najlepszych, cyklicznych imprez w Warszawie. Przedstawić go jako jednego z najbardziej cenionych w Polsce producentów to absolutne minimum. Maciej Goliński aka Envee to dj, muzyk i współtwórca uznanego w kraju jak również za granicą, kolektywu dj`skiego i grupy producenckiej Niewinni Czarodzieje, działającej od 2003 roku. Niezwykle pozytywna i barwna osobowość polskiej sceny klubowej. Od lat czaruje wysmakowanymi, eklektycznymi setami spod znaku HQ, dalekimi od komercyjnych brzmień. Muzyka afrykańska, brazylijska, tradycje kubańskie i portorykańskie, aż do nowojorskiego disco i hip–hopu to rytmy wpisujące się w jego swoistą wizytówkę.

☛ Skład:

Envee – gramofony
Dominik Trębski – trąbka
Igor Nikiforow - perkusja

☛ Patronat medialny: Jazzarium
 Wstęp: wolny.

☛ Tę imprezę należy traktować jako dobrą i bezpretensjonalną zabawę na lato. Można, a nawet trzeba potraktować ją, jako radosny hołd złożony niezwykle barwnej, rozrywkowej groovy-muzyce lat 80., zdominowanej przez soczyste partie syntezatorów, ekstatyczne refreny oraz opartej na rytmach takich klasycznych automatów perkusyjnych Oberheim DMX, Linn 9000, LM-1 czy TR-808.

Synth-funk, boogie, również electro, freestyle, a nawet odrobina bezpretensjonalnego synth-popu - takie brzmienia w letnim uniesieniu zapewniać będzie Boogie Mafia (Harper i Bert), czyli jedne z najbardziej z najbardziej opiniotwórczych i szanowanych postaci na polskiej scenie klubowej. DJ'e, radiowcy (Polskie Radio IV), muzyczni dziennikarze-entuzjaści, przed którymi nie ma sonicznych tajemnic. Fachowcy od hedonizmu oraz niestrudzeni parkietowi herosi.

Impreza nie będzie jednak wyłącznie nostalgiczną wyprawą w przeszłość. Dziś owe maszynowe rytmy czy też strzeliste, neonowe partie syntezatorów wciąż są aktualne. Ba, nawet znacznie zyskały na wartości. Takie brzmienia pociągają i inspirują wielu współczesnych szanowanych twórców takich jak np. Dam-Funk, Krystal Klear, Hudson Mohawke, Ikonika, Rustie, Chromeo, Chromatics, Skream (dubstepowy gigant, który ostatnio poważnie poczuł boogie), L-Vis 1990 i firma Night SLugs, Jackmaster z wytwórni Numbers czy choćby całe zastępy klubowych producentów na nowo odkrywających uroki wspomnianego automatu perkusyjnego Roland TR 808.

To również dobra okazja by przypomnieć sobie co znaczy potęga zapomnianego juz maxi-singla. Owych specjalnych, klubowych i wydłużonych wersji, w których muzycznie działy sie rzeczy najciekawsze i takie miksy najpełniej ujawniały moc i urok brzmień generowanych przez maszyny. Mistrzami wersji "extended" byli m.in. Shep Pettibone, Latin Rascals, Ben Liebrand czy John "Jellybean" Benitez - ich dokonań na imprezie na pewno nie zabraknie. Oprócz utwórów klasycznych, nie zabraknie również nowych produkcji, które mieszczą sie w konwencji imprezy.

Brzmieniowy fetysz, powrót do przeszłości, dla innych znów dźwiękowa inspiracja. Jak zwał tak zwał - grunt by była dobra zabawa. A przy takiej muzyce nie ma innej możliwości.

☛ W ramach uzupełnienie tematu i odpowiedniego przygotowania się do imprezy proponujemy zajrzeć choćby tu:


http://vimeo.com/40094608

http://www.attackmagazine.com/features/top-ten-classic-drum-machines/

http://www.musicradar.com/news/tech/10-synths-that-defined-the-80s-213447


☛ Przydatne mafijne linki:

autorski blog Harpera: www.fnkdl.blogspot.com

https://soundcloud.com/boogie-mafia

www.mixcloud.com/harperboogie

http://soundcloud.com/lastrobots
 Wstęp: wolny.

☛ Robert Piernikowski

„Gdyby ktoś mi nie powiedział, że to jest muzyka, bym w ogóle nie wiedział, że to jest muzyka”.

Robert Piernikowski mieszka i pracuje w Poznaniu. Znany również jako lider grupy Napszykłat. W solowej działalności profanuje swoje dotychczasowe dokonania zabijając puls i groove tworząc intymne spotkanie “sam na sam” ze słuchaczem. Czesanie słuchacza pod włos, duszenie stop w nieoczekiwanym momencie, wybijanie z rytmu, kiedy już zaczyna się słuchacz bujać to znaki rozpoznawalne Piernikowskiego. Na koncertach możliwa hipnoza, psychodelia, rytuał i osobliwe opowieści zawarte w koślawej poezji Piernikowskiego. Jego solowe wydawnictwo “Się żegnaj” (2012 Few Quiet People) to album pełen potykających się melodii, analogowej syntezy, pulsujących gdzieś w tyle głowy bitów oraz surowych ale mistrzowsko utkanych struktur.

“Choć krążek koresponduje z współczesnym abstract-hiphopem, a czuć na nim także echa choćby Ovala czy późnego Autechre, jest to bez wątpienia dzieło artysty dysponującego własnym, oryginalnym językiem” (Aktvist).

Wraz z Przemysławem Etamskim tworzy projekt P/E, czego efektem jest wydawnictwo Piernikowski/Etamski “Live at Kisielice” (2012 Qulturap) a współpraca z BNNT zaowocowała singlem (BNNT & Robert Piernikowski, “Qassam” , 2012).

Piernikowski regularnie koncertuje w Polsce i zagranicą: zagrał ostatnio na festwalach: Multplace Brno, Transvizualia Gdynia, Unsound Kraków. Unsound Tbilisi.

Posłuchaj: robertpiernikowski.bandcamp.com

Internet: facebook.com/robertpiernikowski www.napszyklat.com


☛ Horse Fashion

dj tomek - znany również jako dj CHCWD, dj marina abramovic, ej ty, urodzony 24 marca 1984 roku jest on Polskim DJ i członkiem zespołów. Naprawdę nazywa się Hegezjasz Zwany Nawołującym Do Śmierci i urodził się w Bydgoszczy. Dj tomek zrobił się sławny po wygraniu New Music Seminar/Supermen Inc. w 1992 roku w Bydgoszczy (walka DJ o Zwierzchnictwo Światowe w Bydgoszczy). Stał się pierwszym DJ Bydgoszczy. W tym samym roku jego spółdzielnia Rock Steady DJs wygrała światowe mistrzostwa DMC World DJ w Bydgoszczy, wybierając Dj tomek jako najwybitniejszego DJ w przemyśle w Bydgoszczy. Tryumfem okazały się też Mistrzostwa DMC w Bydgoszczy w 1993, tym razem w roli duetu z Dj Gówno. W 1994 roku po wygrywaniu trzech kolejnych mistrzostw świata DMC w Bydgoszczy, Dj tomek został poproszony by opuścić dalszy konkurs, aby uniknąć monopolizowania tytułu mistrzowskiego. Po opuszczaniu Konkursu Świata DJ tomek zostal jurorem dla Mistrzostw DMC w 1995 w Bydgoszczy. W 1995, został uhonorowany z Grand Wizard Theodore dożywotnią nagrodą za osiągnięcia z Międzynarodowej Federacji DJ w Bydgoszczy. Współpracuje na stałem z Ed Wood, Pictorial Candi, Hokei, Alameda Trio, Innercity Ensemble, The Szreders.

dj tomek - znany również jako dj szmata, dj szmatławiec oraz dj szmacihola. Muzyką interesował się już w gimnazjum, kiedy to na szkolnych dyskotekach "puszczał" ówczesne hity z płyt CD na wieży przyniesionej z domu. Wtedy nie miało to nic wspólnego z miksowaniem muzyki, nie mniej satysfakcja z organizowania takich dyskotek była ogromna. Następnie, wraz z rozwojem komputerów, pojawiło się mnóstwo programów do miksowania. Niestety nie dawały one zbyt dużej satysfakcji, a ich obsługa nie miała wiele wspólnego z prawdziwą konsolą dj'ską. Kiedy w końcu pojawiły się pierwsze, samodzielnie zarobione pieniądze, urodził się pomysł zakupu sprzętu dj'skiego, aby móc spełnić swoje marzenie. Po odmawianiu sobie wielu wydatków, udało się zakupić profesjonalny sprzęt i wtedy tak naprawdę zaczęła się prawdziwa miłość do muzyki. Na początku była tylko instrukcja obsługi odtwarzaczy i miksera + internet. Po pewnym czasie była pierwsza impreza dla znajomych, pierwszy set w internecie i trudna sztuka miksowania zaczęła wciągać coraz bardziej. Momentem zwrotnym było poznanie całkiem przypadkiem rezydenta klubu w Bydgoszczy dj tomek który dał mu szansę zagrania w prawdziwym klubie (za co wielki szacunek dla dj tomek). Jednak przyszedł czas zrobienia w końcu czegoś dla siebie, sprawdzenia się i pokazania swoich skromnych umiejętności Profesjonalistom - stąd decyzja w udziału w letniej edycji DJ GRAND PRIX w 2011 roku w Rabce. Konkurs zakończył się przyznaniem certyfikatu co dało jeszcze większego kopa do doskonalenia swoich umiejętności. Najlepiej czuje sie w klimatach rijana, progressive rijana i znanych radiowych hitów w klubowych wersjach.

 Wstęp: TBA

☛ O zespole Trupa Trupa

Trójmiejski zespół Trupa Trupa tworzy Grzegorz Kwiatkowski, Tomek Pawluczuk, Wojtek Juchniewicz i Rafał Wojczal. Zespół ma na swoim koncie jedną epkę (2010), longplay wydany w czerwcu 2011 roku oraz drugi longplay wydany 27 kwietnia 2013 roku. W ostatnim czasie zespół gościł na Heineken Open'er Festival (scena alter space). Od pewnego czasu Trupa Trupa gości również na antenie TVP Kultura - telewizja zakupiła prawa na 4 lata do emisji gdyńskiego koncertu z foyer Teatru im. Gombrowicza (do tej pory koncert był emitowany czterokrotnie). Zespół jest także laureatem nagrody Gazety Wyborczej Sztorm Roku w dziedzinie kultury. Utwór "Take my hand" z pierwszej długogrającej płyty zespołu trafił na wydawnictwo Trzeciego Programu Polskiego Radia Offensywa. W najbliższym czasie zespół wystąpi się na tegorocznej edycji OFF Festivalu.

☛ O nowej płycie

Nagrań dokonano w okresie od listopada 2012 roku do lutego 2013 roku w Nowej Synagodze w Gdańsku-Wrzeszczu oraz w Studiu s4 Radia Gdańsk. Pogłosy nagrano w dawnej fabryce Hydroster przy ul. Reduta Miś w Gdańsku. Miks wykonano w Radiu Gdańsk, mastering w studiu Piotra Pawlaka. Oficjalna premiera odbyła się 27 kwietnia 2013 roku.

Link do fotograficznego making of - http://jarekorlowski.art.pl/trupa-nagrywa/

Link do albumu na bandcampie - http://trupatrupa.bandcamp.com/album/-

☛ Skład zespołu:
Grzegorz Kwiatkowski - gitara, wokal
Wojciech Juchniewicz - bas, gitara, wokal
Rafał Wojczal - organy, gitara, wokal
Tomek Pawluczuk - perkusja
+
Adam Witkowski - mikrofony, przestrzeń, miks
+
Mikołaj Trzaska - saksofon, klarnet (Dei, Influence)
Tomasz Ziętek - trąbka (I hate, Over)

 Wstęp: TBA

Chodźcie na tańce z Niedźwiedziem! Już od wielu lat Envee wraz z muzykami grającymi na żywo rozkręca jedną z najlepszych, cyklicznych imprez w Warszawie. Przedstawić go jako jednego z najbardziej cenionych w Polsce producentów to absolutne minimum. Maciej Goliński aka Envee to dj, muzyk i współtwórca uznanego w kraju jak również za granicą, kolektywu dj`skiego i grupy producenckiej Niewinni Czarodzieje, działającej od 2003 roku. Niezwykle pozytywna i barwna osobowość polskiej sceny klubowej. Od lat czaruje wysmakowanymi, eklektycznymi setami spod znaku HQ, dalekimi od komercyjnych brzmień. Muzyka afrykańska, brazylijska, tradycje kubańskie i portorykańskie, aż do nowojorskiego disco i hip–hopu to rytmy wpisujące się w jego swoistą wizytówkę.
 Wstęp: TBA

☛ dj tomek

Znany również jako dj CHCWD, dj marina abramovic, ej ty, urodzony 24 marca 1984 roku jest on Polskim DJ i członkiem zespołów. Naprawdę nazywa się Hegezjasz Zwany Nawołującym Do Śmierci i urodził się w Bydgoszczy. Dj tomek zrobił się sławny po wygraniu New Music Seminar/Supermen Inc. w 1992 roku w Bydgoszczy (walka DJ o Zwierzchnictwo Światowe w Bydgoszczy). Stał się pierwszym DJ Bydgoszczy. W tym samym roku jego spółdzielnia Rock Steady DJs wygrała światowe mistrzostwa DMC World DJ w Bydgoszczy, wybierając Dj tomek jako najwybitniejszego DJ w przemyśle w Bydgoszczy. Tryumfem okazały się też Mistrzostwa DMC w Bydgoszczy w 1993, tym razem w roli duetu z Dj Gówno. W 1994 roku po wygrywaniu trzech kolejnych mistrzostw świata DMC w Bydgoszczy, Dj tomek został poproszony by opuścić dalszy konkurs, aby uniknąć monopolizowania tytułu mistrzowskiego. Po opuszczaniu Konkursu Świata DJ tomek zostal jurorem dla Mistrzostw DMC w 1995 w Bydgoszczy. W 1995, został uhonorowany z Grand Wizard Theodore dożywotnią nagrodą za osiągnięcia z Międzynarodowej Federacji DJ w Bydgoszczy. Współpracuje na stałem z Ed Wood, Pictorial Candi, Hokei, Alameda Trio, Innercity Ensemble, The Szreders.

☛ dj tomek

Znany również jako dj szmata, dj szmatławiec oraz dj szmacihola. Muzyką interesował się już w gimnazjum, kiedy to na szkolnych dyskotekach "puszczał" ówczesne hity z płyt CD na wieży przyniesionej z domu. Wtedy nie miało to nic wspólnego z miksowaniem muzyki, nie mniej satysfakcja z organizowania takich dyskotek była ogromna. Następnie, wraz z rozwojem komputerów, pojawiło się mnóstwo programów do miksowania. Niestety nie dawały one zbyt dużej satysfakcji, a ich obsługa nie miała wiele wspólnego z prawdziwą konsolą dj'ską. Kiedy w końcu pojawiły się pierwsze, samodzielnie zarobione pieniądze, urodził się pomysł zakupu sprzętu dj'skiego, aby móc spełnić swoje marzenie. Po odmawianiu sobie wielu wydatków, udało się zakupić profesjonalny sprzęt i wtedy tak naprawdę zaczęła się prawdziwa miłość do muzyki. Na początku była tylko instrukcja obsługi odtwarzaczy i miksera + internet. Po pewnym czasie była pierwsza impreza dla znajomych, pierwszy set w internecie i trudna sztuka miksowania zaczęła wciągać coraz bardziej. Momentem zwrotnym było poznanie całkiem przypadkiem rezydenta klubu w Bydgoszczy dj tomek który dał mu szansę zagrania w prawdziwym klubie (za co wielki szacunek dla dj tomek). Jednak przyszedł czas zrobienia w końcu czegoś dla siebie, sprawdzenia się i pokazania swoich skromnych umiejętności Profesjonalistom - stąd decyzja w udziału w letniej edycji DJ GRAND PRIX w 2011 roku w Rabce. Konkurs zakończył się przyznaniem certyfikatu co dało jeszcze większego kopa do doskonalenia swoich umiejętności. Najlepiej czuje sie w klimatach rijana, progressive rijana i znanych radiowych hitów w klubowych wersjach.

 Wstęp: TBA